هذا الموقع يستخدم ملف تعريف الارتباط Cookie
آراء ثقافية
ما وراء الصورة والكلام.. عن أفلام المخرج اللبناني محمد سويد
عربي21- دانة الكريدي
03-Jan-23
09:53 AM
2
شارك
في نظريته حول الصورة الفوتوغرافية يقول رولان بارت "الصورة تكرر ميكانيكاً ما لا يمكن أن يتكرر وجودياً". لعل لعبة التكرار وإعادة الإنتاج والتوليد، إعادة النبش والتنقيب، الكشف والتعرية هي شغف المخرج اللبناني التجريبي محمد سويد، الذي صنع سينماه الخاصة بأدوات سينمائية بسيطة ترافقت مع ذاكرة أرشيفية هائلة عن بلدٍ خرج للتو من حربٍ أهليةَ ليدخل حرباً جديدة مع الصمت.
حلّ الصمت بعد تهديد الحرب للوجود كامتداد للزمان والمكان، وخلق هذا الانتقال السريع المباغت حالة من الكمون القلق الذي عبث فيه سويد. لم يدخل سويد السينما كمخرج بل سار على خطى رواد الموجة الفرنسية الجديدة، إذ بدأ مشواره كناقد سينمائي في عدد من الصحف منها "السفير" و "النهار". كان سويد يتنقل بين صالات السينما التي لم تتوقف عن عرض الأفلام خلال الحرب ذاكراً هذه المرحلة خلال أفلامه اللاحقة، هذه الصالات التي قاومت الحواجز والتقسيم في بيروت لتعرض كل ما هو متاح ومتنوع من السينما سواء تجارية كانت أو جادة ومستقلة. وهبت هذه التجربة سويد مخزوناً هائلاً ومتنوعاً من الذاكرة السينمائية ليكتب كتابه الأول بعنوان "السينما المؤجلة" الذي يتحدث فيه عن اشكالية السينما في لبنان في رصد امتد ما بين 1958 حتى حرب 1975، محاولا مُسائلة هوية السينما اللبنانية المرتبطة بسؤال ما هي هوية لبنان وأيّ لبنان نريد؟
رحلة سويد
في التسعينيات، قدم سويد فيلمه الأول "غياب" بتمويل ضئيل جداً مستخدماً فيه كاميرات الفيديو الرخيصة، التي ساعدت لاحقاً في صقل أسلوبه الخاص، الذي من الممكن تشبيهه بالواقعية السحرية، مزيج من مقابلات مع أصدقاء سويد ولقطات لشوارع بيروت وأهلها ممتزجة بمقاطع سردية من ذاكرة مشبعة بالفقد.
كما ظهر في نفس الوقت، توجهان للعمل في مجال الفن، توجه المغتربين الذين عادوا الى بيروت وبدأت معهم موجة فنية جديدة بمساعدة أشكال دعم متنوعة منها "أشكال ألوان" و "مهرجان أيلول" وجمعية "شمس"، طرحت هذه الموجة سؤال علاقة السياسة بالفن، وعلاقة الفن بالجمهور والتلقي اليوم، إذّ تركت الحرب فراغاً كبيراً خصوصاً بعد قرار العفو العام عن جرائم الحرب ومشروع إعادة الأعمار أو ما يعرف بمشروع السوليدير الذي كان عملية طمس لذاكرة جيل كامل، وقتل لمدينة لم تسقط بالحرب فقتلتها آلة الإعمار لإخفاء آثار الجريمة.
أما سويد فقد كان من مقرصني الشاشة الصغيرة برفقة ربيع مروة وأكرم الزعتري استطاع اختراق "تلفزيون لبنان" والدمج بين الفن المعاصر والفن الشعبي الجماهيري، حيث عمل بأفلام تحت رعاية تلفزيون لبنان، أفلام للشارع والجمهور دون أن يتقيد بشروط الإنتاج التلفزيونية فقد كانت أفلامه تجريبية معاصرة ومتفردة بخواصها، حيث أنتج ضمن هذه الفترة فيلمه "سينما الفؤاد" عام 1994 وفيلم "أنا لك على طول".
ترك سويد تلفزيون لبنان عام 1996 ليصنع ثلاثيته، "تانغو الأمل" و"عندما يأتي المساء" و"حرب أهلية"، التي عرّضته لانتقادات لاذعة خصوصاً مع فيلمه البيوغرافي "تانغو الأمل" عام 1997 الذي افتتح فيه الثلاثية والذي صدم عدداً من النقاد الذين اعتبروا أن البيوغرافية تحتاج أن يكون المخرج في مرحلة متقدمة من الإنتاج لكي يستحق أن يقول سيرته وأفكاره.
يفتتح سويد فيلمه تانغو الأمل بعبارة مقتبسة من المخرج الروسي تاركوفسكي "أنقذني يا رب من أن أفقد كلّ شيء"، الفيلم المعنون بعنوان أغنية لنور الهدى، ينبش في ذاكرة المكان وذاكرة أصدقاء سويد، يعتمد كأغلب أفلامه على آلية المقابلات التي كانت على درجة عالية من الحميمية والخصوصية في هذا الفيلم، مقاطع مشتتة ومركبة أشبه بصور متسلسلة بشكل عشوائي تشبه عملية استعادة الذاكرة ولملمة أشلائها المبعثرة، صورة وأصوات تعبر عن محمد سويد الإنسان، محمد المخرج اللبناني في علاقته مع المكان والشخوص والزمن المتسارع ضمن مدينة تتغير وتضيق على سكانها وتقتطع ذاكرتهم.
ينقب محمد في "تانغو الأمل" عن آثار السينما المتبقية في بيروت من منشفة عليها أفيش فيلم "the godfather" إلى أفيشهات أفلام صالات السينما المغلقة والمهجورة، ويعيد للمشاهد مقطع تدمير سينما الريفولي المشهور سينما البلد القديمة أو "وسط البلد" كما أصبح متعارف عليها اليوم، الريفولي التي كانت معلماً من معالم بيروت احتاجت أن تفجر ثلاث مرات لكي تسقط، وكأن ذاكرة سويد تلاشت مع انهيارها، تانغو الأمل أشبه بقصيدة حداد بصري على السينما ودورها في لبنان.
استخدام محمد للصور الفوتوغرافية في أفلامه وتعامله الخاص معها ومع الكاميرا يشبه ما تقوله سوزان سونتاج عن التصوير الفوتوغرافي حيث ترى أن له "استخدامات نرجسية عدةّ، إضافة إلى كونه أداة فاعلة لتجريد علاقتنا مع العالم من سماتها الإنسانية أو الشخصية"، والاستخدامان يتممّ أحدهما الآخر. مثل زوج من عدسات منظار مكبّر، يمكنك استخدامهما في كلا الاتجاهين. تجعل الكاميرات الأشياء الغريبة قريبة، وحميمة، والأشياء المألوفة صغيرة، وتجريدية، وغريبة، وأبعد بكثير. إنها تعرض، في شكل نشاط سهل، إدماني، المشاركة والانعزال في حياتنا الخاصة وحياة الآخرين على حدٍّ سواء.
وهذه الاستخدامات المتنوعة وظفها سويد في ثلاثيته ضمن فيلميه "عندما يأتي المساء" و "حرب أهلية" ففي الأول يبحث سويد في تاريخ الكتيبة الطلابية في "حركة فتح" التي كان جزءاً منها، يتتبع رفاق النضال في فترة السلم اليوم، الحرب تترك فراغاً كبيراً، فهي ظاهرة غير طبيعية لدرجة أن سنوات ما بعد الحرب تغدو مملة، نرى رفاق محمد يعيشون على الماضي والكحول، "نشرب لنتذكر وليس لننسى" كما يقولها صديقه في الفيلم، يركب محمد فيلمه كما نركب قطع الأحجية المبعثرة، بشكل عاطفي تتسلسل الأحداث، ضمن مدينة تحولت من ميدان مناورة وقتال إلى عمل وسهر، أما في فيلمه "حرب أهلية" يعيد فتح قضية الصديق "محمد دعيبس" المصور الفوتوغرافي الذي مات أو قتل في ظروف غامضة بعد الحرب وعثر على جثته لاحقاً متحللة، وتم معرفة هوية الجثة بسبب أسنان محمد دعيبس، يتتبع ضمن رحلة البحث أطباء الأسنان من أصدقائه وأصدقاء دعيبس، ليحكي عن لبنان باستعارة عن الأسنان والتسوس، يشرّح مدينة عبر النخور التي تحفر في أزقتها، يقف سويد في وسط شارع مزدحم ويصرح بأكثر اسم مطروق "محمد" لينادي صديقه الغائب أو ذاته المبعثرة، ليلتفت إليه بضعٌ من المارة الذين يحملون هذا الاسم.
بعد ثلاثيته أصبح سويد يصنف كمخرج تجريبي وتصنف أفلامه ضمن خانة الفيديو والممارسات الفنية المعاصرة، حيث تم عرض الأفلام في "مهرجان أيلول"، وغدا أسلوب محمد يتسم بجماليات خاصة ومحددة، فحافظ على اختياره كاميرا الفيديو المحمولة غالباً، والتقطيع المونتاجي الخاص الغير تشويقي حيث يشعر المشاهد وكأنه يغرق في عملية بحث عن المعنى والسؤال، تقطيع غير مبال بالسرد التقليدي.
في فيلمه الأخير "يوم بلا غد" الفيلم الأطول بين أفلامه فيلم يمتد لثلاث ساعات، قام بتصويره مع أصدقائه على مدار 18 عام ليعرض في مهرجان بيروت للأفلام السينمائية مطلع هذا العام، يجول محمد بين أصدقائه طالباً منهم قص حكايات مختلفة لعله يتجاوز مشكلته مع الأرق، حكايات متصلة ومتفرقة بتقطيع فسيفسائي، يتخلله استحضار السينما بواسطة محبوبته سعاد حسني التي رافقته لعدة مرات في افلام سابقة واستحضار المدينة التي تحيا على الأرق.
ما خلف الصورة والكلام
تتخذ أفلام سويد منذ بداياته صيغة موحدة، تشعر كمشاهد بالترقب الدائم حالة من الكمون القلق، كمونٌ رغم البوح الذي تقوله شخوصه، بوح ولكنه لا يكفي، دوماً هنالك جانب خفي عن العين وبعيد عن السمع، هذا الرابط الذي يجمع بين أفلام سويد وبين لبنان وبيروت خاصة، بين ناس عالقة في فترة ما بعد الحرب، مترقبة الآتي.
كل شيء ممكن سينمائياً عند محمد الذي ظل يجرب بإمكانيات السينما ويتمرد على قوالبها ليصنع فناً مختلفاً، فنا يرفض أي قاعدة تقليدية، فنا هجينا وخليطا بين المقابلات والتوثيق والأرشيف والتجريب، فن اللعب والتخفي فن البوح والسرد، نبحث عن ما يقال وما لا يقال، عن نظرات عيون أصدقاء محمد، عن ذكريات مبتورة ومشتتة، عن كمون قابل للانفجار في أي لحظة ولكنه يبقى ساكناً مبتسما.
حلّ الصمت بعد تهديد الحرب للوجود كامتداد للزمان والمكان، وخلق هذا الانتقال السريع المباغت حالة من الكمون القلق الذي عبث فيه سويد. لم يدخل سويد السينما كمخرج بل سار على خطى رواد الموجة الفرنسية الجديدة، إذ بدأ مشواره كناقد سينمائي في عدد من الصحف منها "السفير" و "النهار". كان سويد يتنقل بين صالات السينما التي لم تتوقف عن عرض الأفلام خلال الحرب ذاكراً هذه المرحلة خلال أفلامه اللاحقة، هذه الصالات التي قاومت الحواجز والتقسيم في بيروت لتعرض كل ما هو متاح ومتنوع من السينما سواء تجارية كانت أو جادة ومستقلة. وهبت هذه التجربة سويد مخزوناً هائلاً ومتنوعاً من الذاكرة السينمائية ليكتب كتابه الأول بعنوان "السينما المؤجلة" الذي يتحدث فيه عن اشكالية السينما في لبنان في رصد امتد ما بين 1958 حتى حرب 1975، محاولا مُسائلة هوية السينما اللبنانية المرتبطة بسؤال ما هي هوية لبنان وأيّ لبنان نريد؟
رحلة سويد
في التسعينيات، قدم سويد فيلمه الأول "غياب" بتمويل ضئيل جداً مستخدماً فيه كاميرات الفيديو الرخيصة، التي ساعدت لاحقاً في صقل أسلوبه الخاص، الذي من الممكن تشبيهه بالواقعية السحرية، مزيج من مقابلات مع أصدقاء سويد ولقطات لشوارع بيروت وأهلها ممتزجة بمقاطع سردية من ذاكرة مشبعة بالفقد.
كما ظهر في نفس الوقت، توجهان للعمل في مجال الفن، توجه المغتربين الذين عادوا الى بيروت وبدأت معهم موجة فنية جديدة بمساعدة أشكال دعم متنوعة منها "أشكال ألوان" و "مهرجان أيلول" وجمعية "شمس"، طرحت هذه الموجة سؤال علاقة السياسة بالفن، وعلاقة الفن بالجمهور والتلقي اليوم، إذّ تركت الحرب فراغاً كبيراً خصوصاً بعد قرار العفو العام عن جرائم الحرب ومشروع إعادة الأعمار أو ما يعرف بمشروع السوليدير الذي كان عملية طمس لذاكرة جيل كامل، وقتل لمدينة لم تسقط بالحرب فقتلتها آلة الإعمار لإخفاء آثار الجريمة.
أما سويد فقد كان من مقرصني الشاشة الصغيرة برفقة ربيع مروة وأكرم الزعتري استطاع اختراق "تلفزيون لبنان" والدمج بين الفن المعاصر والفن الشعبي الجماهيري، حيث عمل بأفلام تحت رعاية تلفزيون لبنان، أفلام للشارع والجمهور دون أن يتقيد بشروط الإنتاج التلفزيونية فقد كانت أفلامه تجريبية معاصرة ومتفردة بخواصها، حيث أنتج ضمن هذه الفترة فيلمه "سينما الفؤاد" عام 1994 وفيلم "أنا لك على طول".
ترك سويد تلفزيون لبنان عام 1996 ليصنع ثلاثيته، "تانغو الأمل" و"عندما يأتي المساء" و"حرب أهلية"، التي عرّضته لانتقادات لاذعة خصوصاً مع فيلمه البيوغرافي "تانغو الأمل" عام 1997 الذي افتتح فيه الثلاثية والذي صدم عدداً من النقاد الذين اعتبروا أن البيوغرافية تحتاج أن يكون المخرج في مرحلة متقدمة من الإنتاج لكي يستحق أن يقول سيرته وأفكاره.
يفتتح سويد فيلمه تانغو الأمل بعبارة مقتبسة من المخرج الروسي تاركوفسكي "أنقذني يا رب من أن أفقد كلّ شيء"، الفيلم المعنون بعنوان أغنية لنور الهدى، ينبش في ذاكرة المكان وذاكرة أصدقاء سويد، يعتمد كأغلب أفلامه على آلية المقابلات التي كانت على درجة عالية من الحميمية والخصوصية في هذا الفيلم، مقاطع مشتتة ومركبة أشبه بصور متسلسلة بشكل عشوائي تشبه عملية استعادة الذاكرة ولملمة أشلائها المبعثرة، صورة وأصوات تعبر عن محمد سويد الإنسان، محمد المخرج اللبناني في علاقته مع المكان والشخوص والزمن المتسارع ضمن مدينة تتغير وتضيق على سكانها وتقتطع ذاكرتهم.
ينقب محمد في "تانغو الأمل" عن آثار السينما المتبقية في بيروت من منشفة عليها أفيش فيلم "the godfather" إلى أفيشهات أفلام صالات السينما المغلقة والمهجورة، ويعيد للمشاهد مقطع تدمير سينما الريفولي المشهور سينما البلد القديمة أو "وسط البلد" كما أصبح متعارف عليها اليوم، الريفولي التي كانت معلماً من معالم بيروت احتاجت أن تفجر ثلاث مرات لكي تسقط، وكأن ذاكرة سويد تلاشت مع انهيارها، تانغو الأمل أشبه بقصيدة حداد بصري على السينما ودورها في لبنان.
استخدام محمد للصور الفوتوغرافية في أفلامه وتعامله الخاص معها ومع الكاميرا يشبه ما تقوله سوزان سونتاج عن التصوير الفوتوغرافي حيث ترى أن له "استخدامات نرجسية عدةّ، إضافة إلى كونه أداة فاعلة لتجريد علاقتنا مع العالم من سماتها الإنسانية أو الشخصية"، والاستخدامان يتممّ أحدهما الآخر. مثل زوج من عدسات منظار مكبّر، يمكنك استخدامهما في كلا الاتجاهين. تجعل الكاميرات الأشياء الغريبة قريبة، وحميمة، والأشياء المألوفة صغيرة، وتجريدية، وغريبة، وأبعد بكثير. إنها تعرض، في شكل نشاط سهل، إدماني، المشاركة والانعزال في حياتنا الخاصة وحياة الآخرين على حدٍّ سواء.
وهذه الاستخدامات المتنوعة وظفها سويد في ثلاثيته ضمن فيلميه "عندما يأتي المساء" و "حرب أهلية" ففي الأول يبحث سويد في تاريخ الكتيبة الطلابية في "حركة فتح" التي كان جزءاً منها، يتتبع رفاق النضال في فترة السلم اليوم، الحرب تترك فراغاً كبيراً، فهي ظاهرة غير طبيعية لدرجة أن سنوات ما بعد الحرب تغدو مملة، نرى رفاق محمد يعيشون على الماضي والكحول، "نشرب لنتذكر وليس لننسى" كما يقولها صديقه في الفيلم، يركب محمد فيلمه كما نركب قطع الأحجية المبعثرة، بشكل عاطفي تتسلسل الأحداث، ضمن مدينة تحولت من ميدان مناورة وقتال إلى عمل وسهر، أما في فيلمه "حرب أهلية" يعيد فتح قضية الصديق "محمد دعيبس" المصور الفوتوغرافي الذي مات أو قتل في ظروف غامضة بعد الحرب وعثر على جثته لاحقاً متحللة، وتم معرفة هوية الجثة بسبب أسنان محمد دعيبس، يتتبع ضمن رحلة البحث أطباء الأسنان من أصدقائه وأصدقاء دعيبس، ليحكي عن لبنان باستعارة عن الأسنان والتسوس، يشرّح مدينة عبر النخور التي تحفر في أزقتها، يقف سويد في وسط شارع مزدحم ويصرح بأكثر اسم مطروق "محمد" لينادي صديقه الغائب أو ذاته المبعثرة، ليلتفت إليه بضعٌ من المارة الذين يحملون هذا الاسم.
بعد ثلاثيته أصبح سويد يصنف كمخرج تجريبي وتصنف أفلامه ضمن خانة الفيديو والممارسات الفنية المعاصرة، حيث تم عرض الأفلام في "مهرجان أيلول"، وغدا أسلوب محمد يتسم بجماليات خاصة ومحددة، فحافظ على اختياره كاميرا الفيديو المحمولة غالباً، والتقطيع المونتاجي الخاص الغير تشويقي حيث يشعر المشاهد وكأنه يغرق في عملية بحث عن المعنى والسؤال، تقطيع غير مبال بالسرد التقليدي.
في فيلمه الأخير "يوم بلا غد" الفيلم الأطول بين أفلامه فيلم يمتد لثلاث ساعات، قام بتصويره مع أصدقائه على مدار 18 عام ليعرض في مهرجان بيروت للأفلام السينمائية مطلع هذا العام، يجول محمد بين أصدقائه طالباً منهم قص حكايات مختلفة لعله يتجاوز مشكلته مع الأرق، حكايات متصلة ومتفرقة بتقطيع فسيفسائي، يتخلله استحضار السينما بواسطة محبوبته سعاد حسني التي رافقته لعدة مرات في افلام سابقة واستحضار المدينة التي تحيا على الأرق.
ما خلف الصورة والكلام
تتخذ أفلام سويد منذ بداياته صيغة موحدة، تشعر كمشاهد بالترقب الدائم حالة من الكمون القلق، كمونٌ رغم البوح الذي تقوله شخوصه، بوح ولكنه لا يكفي، دوماً هنالك جانب خفي عن العين وبعيد عن السمع، هذا الرابط الذي يجمع بين أفلام سويد وبين لبنان وبيروت خاصة، بين ناس عالقة في فترة ما بعد الحرب، مترقبة الآتي.
كل شيء ممكن سينمائياً عند محمد الذي ظل يجرب بإمكانيات السينما ويتمرد على قوالبها ليصنع فناً مختلفاً، فنا يرفض أي قاعدة تقليدية، فنا هجينا وخليطا بين المقابلات والتوثيق والأرشيف والتجريب، فن اللعب والتخفي فن البوح والسرد، نبحث عن ما يقال وما لا يقال، عن نظرات عيون أصدقاء محمد، عن ذكريات مبتورة ومشتتة، عن كمون قابل للانفجار في أي لحظة ولكنه يبقى ساكناً مبتسما.
2
نسيت إسمي
الثلاثاء، 03-01-2023
04:12 م
'' سينما لبنان بين بوليوود و هوليوود '' 1 ـ (الصورة الملتبسة..السينما في لبنان: مبدعوها وأفلامها) يوضح الناقد السينمائي المتخصص، إبراهيم العريس، في كتابه، أنه بدأ الإنتاج السينمائي في لبنان على شكل مغامرات فردية عابثة، ليتحول مع اندلاع الحرب الأهلية اللبنانية عام ?1975، واحداً من أبرز الفنون المنتجة في لبنان، أو عن طريق لبنانيين. فتمكن بعض الأفلام أن ينتزع لنفسه مكانة متميزة ومتقدمة في مسار السينما العربية الجديدة، وبذا استطاعت بعض الأفلام أن تشارف النجومية، وتطرح نفسها في المهرجانات العالمية. ويشير العريس إلى فيلم المخرج اللبناني مارون بغدادي «بيروت يا بيروت» الذي فاز بجائزة أساسية في إحدى دورات مهرجان «كان»، ويلفت إلى أن وتيرة إنتاج الأفلام الروائية الطويلة قد خفت منذ العام ?1993 «، وبدأ أبناء جيل سينما الحرب يراجعون حساباتهم، في وقت كان فيه عدد كبير من المخرجين الشبان ينتظرون دورهم لتحقيق أعمالهم:» وهم حققوها على أي حال» ويقسم المؤلف تاريخ السينما اللبنانية، إلى سبع مراحل، تعتبر تأريخاً لمسار المجتمع اللبناني وما رافق نهوضه وتعثره، لهذا يعتبر العريس «الصورة الملتبسة» استعارة لهوية لبنان الملتبسة، التي لا تزال على الرغم من انتزاع لبنان استقلاله منذ عقود طويلة، هوية ممزقة، ويتحارب اللبنانيون، طوائف ومذاهب وسياسات حزبية ضيقة، على رسم ملامحها، بدم الحقد والتعصب أحيانا، ودم الكراهية والعداء أحيانا أخرى». واللافت أن هذه المراحل تكاد تتطابق مع تحقيق متزامن وممكن لسيرورة التاريخ الاجتماعي السياسي في لبنان، بل وربما التاريخ الاقتصادي عادة «. وتبدأ المرحلة الأولى في ?1929 حيث تمتد حتى نهاية الأربعينيات. وهي المرحلة التي كان فيها الاحتلال الفرنسي للبنان يلفظ أنفاسه الأخيرة، ثم كان الجلاء عن أرضه عام ?1946، وتعتبر هذه الفترة مفصلية في تاريخه، كونها كانت بداية تلمس لبنان لكيانه كدولة مستقلة وذات سيادة على أرضه. ويورد العريس برهانا على ذلك عبر أفلام تلك المرحلة، وهي عائدة لعلي العريس، ويعتبره أول رائد لبناني للسينما اللبنانية، وقد أنجز فيلمين يعدان من أفلام المرحلة الأولى، وهما: «بين هياكل بعلبك»، «كوكب أميرة الصحراء». ويذكر المؤلف أسماء ثلاثة أفلام أخرجها فنانان من إيطاليا: «جميلة تحت ظلال الأرز»، «مغامرات الياس مبروك»، «مغامرات أبو العبد. 2 ـ (سينما شعب) فيلم عصفوري 2012 مع انتهاء الحرب الأهلية ومرور الأيام يصبح كريم شابًا يافعًا ويهاجر مع توقيت مشروع إعمار مدينة بيروت
يجد كريم في ذلك المشروع الأمل في استعادة دهان وترميم البنية التي يرثها عن جده.
يصطدم بمشروع إعادة التأهيل عندما يكتشف إمتلاك البناية من قبل شركة عقارية بهدف إنشاء مكانها برج الأحلام التجاري. الممثلون: بيو شاهين ، مجدي مشموشي ، زلفا سورات ، عمر الشماع ، كارول عمون ، وسام فارس . إخراج و تأليف: فؤاد عليوان .. الفيلم الثاني :
"جمعية الصواريخ اللبنانية" معظم الناس لا يعرفون أن لبنان خاض مشروع الفضاء الخاص به من عام 1960 إلى عام 1966. هذا الفيلم من عام 2012 يوثق تلك الفترة ويتحدث عن الصواريخ التي تم إطلاقها من تلال بيروت. 3 ـ (أول فيلم هندي عرض في لبنان) فيلم "عنخين 1968" بطولة الأسطورة دارمندرا و مالا سينها ،
كومكوم ، سوجيت كومار ، محمود ، لاليتا باوار ، ديزي إيراني ، زيب رحمان ، مادوماتي ، ناصر حسين ، مادان . بعد فترة وجيزة من الاستقلال ، تواجه الهند هجمات إرهابية في ولاية آسام ، مما أدى إلى سقوط العديد من القتلى والجرحى. قررت مجموعة من المواطنين المهتمين ، غير المرتبطين بالحكومة ، القيام بشيء لوقف هذه المذبحة. بينما يعمل سالم بالفعل في بيروت ، تطاير غطائه وقتل بالرصاص. الآن يجب أن يسافر سونيل ميهرا "دارمندرا" إلى بيروت ويحل محل سليم. بمجرد وصوله ، يلتقي بشعلة سابقة ، مييناكسهي ميهتا مالا صينها . يرأس الإرهابيون رجل يدعى سيد ، الذي ينوب أحد مساعديه ، مدام ، للتجسس على والد سونيل ، ديوان تشاند ميهرا ، من خلال انتحال شخصية عمة ابنة ميهرا ، وإجبارها على الانصياع بخطف ابنها ، بابلو ، واحتجازه أسير لكن سرعان ما اكتشف سيد ورفاقه ، بما في ذلك الطبيب إكس والكابتن ، كل أسرار ميهرا ، ونتيجة لذلك ، تم احتجاز سونيل من قبل سيد. ثم تحطم عالم الديوان عندما أبلغه ميناكشي هاتفيا بمقتل سونيل. يبقى السؤال ما الذي سيحدث لبابلو والديوان وبقية المواطنين المعنيين ، خاصة عندما أصبحوا عرضة للخطر بسبب وجود السيدة في منزلهم . 4 ـ (تلفزيون لبنان في التسعينيات) مسلسل تلفزيوني كولومبو هو محقق بوليسي ودود، من الطبقة العاملة، من أصل إيطالي، يمتاز بأنه يرتدي معطفاً واقٍ من المطر مجعد ذا لون بيج فوق بدلته الرسمية، كما أنه يدخن السيجار. غالباً ما يقلل المشتبه بهم من شأنه في البداية، ما يعطي هذا الانطباع عنه هو ظرفية الكلام، ثم يتزايد ازعاجهم منه بفعل سلوكه الذي يسبب الضيق. على الرغم من تواضع مظهره، إلا أنه وبفضل دهائه يتمكن من حلّ جميع القضايا التي يحقق فيها، إذ يؤمّن جميع الأدلة اللازمة لإدانة الجاني. يتمتع بعينٍ لا تغفل عن التفاصيل وهذا نهج لم يتخلّ عنه، قد يكون الأمر واضحاً للمشاهد، إلى أنه يبقى غامضاً للجاني حتى نهايات القصة .. إلى هوليوود ستيفن سبيلبرغ هو واحد من أعلى المخرجين الأمريكيين ربحاً ، وفقا لشباك التذاكر في جميع أنحاء العالم ، ويعمل أيضا كمنتج وكاتب سيناريو الذي عرف عهد هوليوود الجديدة. بعد أن أمضى عدة سنوات في توجيه مثل هذه البرامج التلفزيونية مثل كولومبو وليل ليلي ، قدم سبيلبرغ ظهوره الكامل مع فيلم 1971 المصنوع للتلفزيون بعنوان المبارزة . يتتبع الفيلم بائعًا متنقلًا دنيس ويفر حيث يلاحقه بلا هوادة سائق شاحنة غير مرئي على امتداد طريق سريع في صحراء كاليفورنيا . أدى نجاح " مبارزة " الضخم في التلفزيون الأمريكي إلى إقناع الاستوديو بإصداره إلى دور السينما في أوروبا وأستراليا. يُعتبر الفيلم عمومًا أول فيلم ضخم حقيقي ، حيث نجح نجاحه الكبير في تمهيد الطريق لثلاث سلاسل أقل شأناً وإقامة شركة سبيلبرغ بإعتبارها واحدة من صانعي الأفلام الجدد الواعدين في جميع أنحاء المدينة. ما يجعل نجاح لاوس أكثر جديرة بالاهتمام هو حقيقة أن سبيلبرغ وفريقه عانوا من مشكلة واحدة تلو الأخرى خلال إنتاج الفيلم فك 1975 ، مع أكثر مثال سيء على هذه الصعوبات المستمرة لصانعي الأفلام في جعل سمك القرش المتحرك يعمل بشكل صحيح. لا يزال من الممكن الشعور بتأثير الفيلم اليوم ، حيث يمكن أن يكتشف الكثير من الناس خوفهم من إعادة الماء إلى الفكين . 5 ـ (إلباتور 84 أفيش فيلم ما وراء الصورة والكلام) تعود الذكريات ذاك الهوى ولكن سحر الهوى لايعود .. أيام المدرسة كنت أرسم تلك سفينة مرراً و تكرراً في دفتري و كنت أتابعه مسلسلاً و أيضاً هو فيلم ياباني رسوم متحركة ، أكشن ، مغامرات ، دراما ، خيال علمي المخرج : توموهارو كاتسوماتا "إلباتور84" في مستقبل دمره البشر وسيطرت عليه ، سيلتقي رجلان ويغيران مصير الكون إلى الأبد الأول هو هارلوك ، قائد سفينة شحن ، إنه يسعى للحفاظ على استقلاليته في الصراع بين الأرض وبقية الكون ضد البشر. والثاني هو ألفريد ، مهندس ميكانيكي. لقد بنى سراً سفينة حربية ، أتلانتس ، ويبحث عن الرجل الذي يمكنه قيادتها .
نسيت إسمي
الثلاثاء، 03-01-2023
04:12 م
'' سينما لبنان بين بوليوود و هوليوود '' 1 ـ (الصورة الملتبسة..السينما في لبنان: مبدعوها وأفلامها) يوضح الناقد السينمائي المتخصص، إبراهيم العريس، في كتابه، أنه بدأ الإنتاج السينمائي في لبنان على شكل مغامرات فردية عابثة، ليتحول مع اندلاع الحرب الأهلية اللبنانية عام ?1975، واحداً من أبرز الفنون المنتجة في لبنان، أو عن طريق لبنانيين. فتمكن بعض الأفلام أن ينتزع لنفسه مكانة متميزة ومتقدمة في مسار السينما العربية الجديدة، وبذا استطاعت بعض الأفلام أن تشارف النجومية، وتطرح نفسها في المهرجانات العالمية. ويشير العريس إلى فيلم المخرج اللبناني مارون بغدادي «بيروت يا بيروت» الذي فاز بجائزة أساسية في إحدى دورات مهرجان «كان»، ويلفت إلى أن وتيرة إنتاج الأفلام الروائية الطويلة قد خفت منذ العام ?1993 «، وبدأ أبناء جيل سينما الحرب يراجعون حساباتهم، في وقت كان فيه عدد كبير من المخرجين الشبان ينتظرون دورهم لتحقيق أعمالهم:» وهم حققوها على أي حال» ويقسم المؤلف تاريخ السينما اللبنانية، إلى سبع مراحل، تعتبر تأريخاً لمسار المجتمع اللبناني وما رافق نهوضه وتعثره، لهذا يعتبر العريس «الصورة الملتبسة» استعارة لهوية لبنان الملتبسة، التي لا تزال على الرغم من انتزاع لبنان استقلاله منذ عقود طويلة، هوية ممزقة، ويتحارب اللبنانيون، طوائف ومذاهب وسياسات حزبية ضيقة، على رسم ملامحها، بدم الحقد والتعصب أحيانا، ودم الكراهية والعداء أحيانا أخرى». واللافت أن هذه المراحل تكاد تتطابق مع تحقيق متزامن وممكن لسيرورة التاريخ الاجتماعي السياسي في لبنان، بل وربما التاريخ الاقتصادي عادة «. وتبدأ المرحلة الأولى في ?1929 حيث تمتد حتى نهاية الأربعينيات. وهي المرحلة التي كان فيها الاحتلال الفرنسي للبنان يلفظ أنفاسه الأخيرة، ثم كان الجلاء عن أرضه عام ?1946، وتعتبر هذه الفترة مفصلية في تاريخه، كونها كانت بداية تلمس لبنان لكيانه كدولة مستقلة وذات سيادة على أرضه. ويورد العريس برهانا على ذلك عبر أفلام تلك المرحلة، وهي عائدة لعلي العريس، ويعتبره أول رائد لبناني للسينما اللبنانية، وقد أنجز فيلمين يعدان من أفلام المرحلة الأولى، وهما: «بين هياكل بعلبك»، «كوكب أميرة الصحراء». ويذكر المؤلف أسماء ثلاثة أفلام أخرجها فنانان من إيطاليا: «جميلة تحت ظلال الأرز»، «مغامرات الياس مبروك»، «مغامرات أبو العبد. 2 ـ (سينما شعب) فيلم عصفوري 2012 مع انتهاء الحرب الأهلية ومرور الأيام يصبح كريم شابًا يافعًا ويهاجر مع توقيت مشروع إعمار مدينة بيروت
يجد كريم في ذلك المشروع الأمل في استعادة دهان وترميم البنية التي يرثها عن جده.
يصطدم بمشروع إعادة التأهيل عندما يكتشف إمتلاك البناية من قبل شركة عقارية بهدف إنشاء مكانها برج الأحلام التجاري. الممثلون: بيو شاهين ، مجدي مشموشي ، زلفا سورات ، عمر الشماع ، كارول عمون ، وسام فارس . إخراج و تأليف: فؤاد عليوان .. الفيلم الثاني :
"جمعية الصواريخ اللبنانية" معظم الناس لا يعرفون أن لبنان خاض مشروع الفضاء الخاص به من عام 1960 إلى عام 1966. هذا الفيلم من عام 2012 يوثق تلك الفترة ويتحدث عن الصواريخ التي تم إطلاقها من تلال بيروت. 3 ـ (أول فيلم هندي عرض في لبنان) فيلم "عنخين 1968" بطولة الأسطورة دارمندرا و مالا سينها ،
كومكوم ، سوجيت كومار ، محمود ، لاليتا باوار ، ديزي إيراني ، زيب رحمان ، مادوماتي ، ناصر حسين ، مادان . بعد فترة وجيزة من الاستقلال ، تواجه الهند هجمات إرهابية في ولاية آسام ، مما أدى إلى سقوط العديد من القتلى والجرحى. قررت مجموعة من المواطنين المهتمين ، غير المرتبطين بالحكومة ، القيام بشيء لوقف هذه المذبحة. بينما يعمل سالم بالفعل في بيروت ، تطاير غطائه وقتل بالرصاص. الآن يجب أن يسافر سونيل ميهرا "دارمندرا" إلى بيروت ويحل محل سليم. بمجرد وصوله ، يلتقي بشعلة سابقة ، مييناكسهي ميهتا مالا صينها . يرأس الإرهابيون رجل يدعى سيد ، الذي ينوب أحد مساعديه ، مدام ، للتجسس على والد سونيل ، ديوان تشاند ميهرا ، من خلال انتحال شخصية عمة ابنة ميهرا ، وإجبارها على الانصياع بخطف ابنها ، بابلو ، واحتجازه أسير لكن سرعان ما اكتشف سيد ورفاقه ، بما في ذلك الطبيب إكس والكابتن ، كل أسرار ميهرا ، ونتيجة لذلك ، تم احتجاز سونيل من قبل سيد. ثم تحطم عالم الديوان عندما أبلغه ميناكشي هاتفيا بمقتل سونيل. يبقى السؤال ما الذي سيحدث لبابلو والديوان وبقية المواطنين المعنيين ، خاصة عندما أصبحوا عرضة للخطر بسبب وجود السيدة في منزلهم . 4 ـ (تلفزيون لبنان في التسعينيات) مسلسل تلفزيوني كولومبو هو محقق بوليسي ودود، من الطبقة العاملة، من أصل إيطالي، يمتاز بأنه يرتدي معطفاً واقٍ من المطر مجعد ذا لون بيج فوق بدلته الرسمية، كما أنه يدخن السيجار. غالباً ما يقلل المشتبه بهم من شأنه في البداية، ما يعطي هذا الانطباع عنه هو ظرفية الكلام، ثم يتزايد ازعاجهم منه بفعل سلوكه الذي يسبب الضيق. على الرغم من تواضع مظهره، إلا أنه وبفضل دهائه يتمكن من حلّ جميع القضايا التي يحقق فيها، إذ يؤمّن جميع الأدلة اللازمة لإدانة الجاني. يتمتع بعينٍ لا تغفل عن التفاصيل وهذا نهج لم يتخلّ عنه، قد يكون الأمر واضحاً للمشاهد، إلى أنه يبقى غامضاً للجاني حتى نهايات القصة .. إلى هوليوود ستيفن سبيلبرغ هو واحد من أعلى المخرجين الأمريكيين ربحاً ، وفقا لشباك التذاكر في جميع أنحاء العالم ، ويعمل أيضا كمنتج وكاتب سيناريو الذي عرف عهد هوليوود الجديدة. بعد أن أمضى عدة سنوات في توجيه مثل هذه البرامج التلفزيونية مثل كولومبو وليل ليلي ، قدم سبيلبرغ ظهوره الكامل مع فيلم 1971 المصنوع للتلفزيون بعنوان المبارزة . يتتبع الفيلم بائعًا متنقلًا دنيس ويفر حيث يلاحقه بلا هوادة سائق شاحنة غير مرئي على امتداد طريق سريع في صحراء كاليفورنيا . أدى نجاح " مبارزة " الضخم في التلفزيون الأمريكي إلى إقناع الاستوديو بإصداره إلى دور السينما في أوروبا وأستراليا. يُعتبر الفيلم عمومًا أول فيلم ضخم حقيقي ، حيث نجح نجاحه الكبير في تمهيد الطريق لثلاث سلاسل أقل شأناً وإقامة شركة سبيلبرغ بإعتبارها واحدة من صانعي الأفلام الجدد الواعدين في جميع أنحاء المدينة. ما يجعل نجاح لاوس أكثر جديرة بالاهتمام هو حقيقة أن سبيلبرغ وفريقه عانوا من مشكلة واحدة تلو الأخرى خلال إنتاج الفيلم فك 1975 ، مع أكثر مثال سيء على هذه الصعوبات المستمرة لصانعي الأفلام في جعل سمك القرش المتحرك يعمل بشكل صحيح. لا يزال من الممكن الشعور بتأثير الفيلم اليوم ، حيث يمكن أن يكتشف الكثير من الناس خوفهم من إعادة الماء إلى الفكين . 5 ـ (إلباتور 84 أفيش فيلم ما وراء الصورة والكلام) تعود الذكريات ذاك الهوى ولكن سحر الهوى لايعود .. أيام المدرسة كنت أرسم تلك سفينة مرراً و تكرراً في دفتري و كنت أتابعه مسلسلاً و أيضاً هو فيلم ياباني رسوم متحركة ، أكشن ، مغامرات ، دراما ، خيال علمي المخرج : توموهارو كاتسوماتا "إلباتور84" في مستقبل دمره البشر وسيطرت عليه ، سيلتقي رجلان ويغيران مصير الكون إلى الأبد الأول هو هارلوك ، قائد سفينة شحن ، إنه يسعى للحفاظ على استقلاليته في الصراع بين الأرض وبقية الكون ضد البشر. والثاني هو ألفريد ، مهندس ميكانيكي. لقد بنى سراً سفينة حربية ، أتلانتس ، ويبحث عن الرجل الذي يمكنه قيادتها .